Midi-Musée au Musée des Beaux-Arts

Les œuvres des peintres impressionnistes que nous admirons tant aujourd’hui furent au XIXe siècle objet de scandale. Claude Monet, Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir, Édouard Manet, Camille Pissarro, Alfred Sisley, Mary Cassatt, Berthe Morisot, principaux représentants de ce mouvement destiné à s’imposer en Europe et aux États-Unis, entendaient donner à l’art une dimension moderne, libre des conventions et des contenus dictés par la tradition académique. Telles sont les bases sur lesquelles se développe la peinture en plein air, où les touches figurent une réalité vibrante et changeante sous les effets de la lumière. Les paysages deviennent les sujets impressionnistes par excellence de même que Paris dont ils représentent la vie dans les cafés, l’Opéra et les situations quotidiennes de la bourgeoisie et de milieux plus humbles. Des divergences apparurent entraînant le développement de nouvelles tendances comme le pointillisme, dont les maîtres furent Georges Seurat et Paul Signac et le post-impressionnisme, vaste regroupement de courants qui comprend les recherches d’artistes comme Paul Cézanne, Paul Gauguin, Henri de Toulouse-Lautrec, ou Vincent Van Gogh. Tous ces artistes posent des prémisses fondamentales pour la naissance des mouvements d’avant-garde du XXe siècle. Historien de l'Art et journaliste, Edwart Vignot est l'auteur de plusieurs ouvrages dont l'Anthologie curieuse et passionnée du dessin (Beaux-Arts Éditions, 2012). Il a également publié Le Louvre à cheval (2011) avec Jean Rochefort, Orsay mis à nu avec Louise Bourgoin (2012) et L'Art d'en rire avec Florence Foresti (2013) aux Éditions Place des Victoires.

Après la guerre en France, dans un contexte de compétition croissante à l'échelle internationale entre Paris et New York pour la domination de la scène artistique, une nouvelle génération d'artistes se fait connaître, qui privilégie le geste et la couleur pour exprimer un élan intérieur. L'exposition proposée par le musée des Beaux-Arts de Rouen permettra de la découvrir à travers des chefs-d'oeuvre de Pierre Soulages, Hans Hartung, Arpad Szenes, Maria Vieira da Silva, Roger Bissière et de certains de leurs contemporains comme Jean Dubuffet ou les artistes du groupe CoBrA, dont plusieurs dessins inédits seront montrés. Ces artistes sont majoritairement des peintres abstraits mais d'une abstraction qui tente, des années 1940 aux années 1970, de se redéfinir, en opposition avec l'abstraction géométrique des années précédentes et avec la volonté d'atteindre un art de la subjectivité absolue, une peinture défaite de toute théorie et de toute contrainte où le sentiment personnel et l'expression d'une nécessité intérieure dominent.

Catalogue d'exposition